强烈向大家推荐几首摇滚作品

Guns N' Roses（枪炮玫瑰）的

《Welcome To The Jungle》（一首有关政治的歌）      

《Nightrain》

《Rocket Queen 》（曲中收录了主唱和一个妓女做爱的真实录音）     
《One In A Million》（有关种族歧视和同性恋的歌）

《Don't Cry》（但凡听过该曲的无人不为之动容）                         

《Civil War》（反战歌曲）

《Estranged》              
《Madagascar》（有关政治）

《There Was A Time》            
《IRS》（有关美国税务局的歌）

《chinese democracy》（中国民主）

The Beatles（披头士）的<Let It Be>

Aerosmith（空中铁匠）的《Dream On》（励志歌曲）

Linkin park(林肯公园）的《Lying From You》和《In The End》

那个夜晚我的嘴巴干了两件很重要的事———喝酒和唱歌

                                            江浸月

   盛夏,荒漠炽热的旷野在密度不均匀的空气中漂浮，实际上已经不是一个正常的立体空间画面,而是碎裂扭曲,就像我马子听后以为卡碟的《Lying From You》的前12秒。坚韧的野草被风撩过产生的振动犹如Slash 拨动吉他最粗那根弦发出的声音，低沉却极具穿透地飘荡在这旷野，越传越远…留下的是那缕劲风过后腾起的烟尘，久久不能落下。我想是我的听觉出现了问题，但是没关系，我只想朝着旷野的深处走去——“Lying from the world”。

   “Some How I need you to go …Some how I need to be alone… Idon’t need you any more…Just Stuck/Hollow and alone…I’ll find myself today…get away from me…”阴暗、失落、迷茫、空洞、孤独、抗争、逃离，Linkin Park 的歌里面充斥着大量这样的唱词，其主线思想亦是如此，从意识到第二者或另一个无形的自我对自身的束缚与左右以及造成的种种痛苦、折磨，窒息的压力和恐惧。再到觉醒继而感到需要一份孤独，于是便逃离分裂出来的另一个我的阴影，最后找回真我，找到一个心灵的归宿。也许这是 Linkin Park 对人格哲理的探讨以及其音乐的中心思想，而新金属则是他们这一音乐思想的外在表现。尤其是主唱淋漓尽致的演绎更使这种表现达到了极致。

   “When I pretend ，everything is what I want it to be 。I look exactly like what you had always wanted to see…”在浑厚强劲的编曲中 Mike Shinoda 开始了歌词的说唱，接下来中间插进了两句 Chester Bennington 轻柔细腻的吟唱“Trying to bend the truth…Lying my way from you” 这犹如火山爆发前岩浆的暗涌，动静微弱却凝聚蕴含着强大的能量和可怕的爆发力。而“Lying my way from you”这句的最后一个单词“you”就是Bennington 这口火山爆发的那一刻，接下来的便是他近于声带底限竭斯底里的嘶吼和猛兽般的咆哮喷涌而出——“I wanna be pushed aside so let me go Let me take back life I’D rather be all alone Any where on my own ’cause I can see The very worst part of you is me ”

   我马子在我逼迫之下听了一遍Linkin Park 2003年发行的这张专辑。其过程是痛苦的，她听得痛苦，我看得也痛苦。整张专辑包括序36分41秒被她快进着只用17分钟不到的时间就灭掉了。她说她就搞不懂这些人唱歌为什么要像她爸妈吵架时那样吼叫，稍微能接受点的就是《From the inside》前面唱的几句，但后面那家伙又开始叫了，如果他们的歌都能像《小微》那样她就喜欢了。我当时听完想对她讲的是：如果你能不像超级女声一样我就不会背着你去找那个做艺术摇滚的女孩了——遗憾的是这句话不能说出口。

   这里我想稍微讲一下《小薇》，这首歌的曲姑且不说，就它的词而言远不及早些年内地的那首《小芳》，里面一句“多少次我回回头看看走过的路，你在小村口”已把作者当年下乡的情怀和返城时离别的感伤描绘得真挚动容。而《小薇》里面只会唱“小薇啊！你可知道我多爱你，我要带你飞到天上去”这样俗媚低劣、毫无意境、毫无文学艺术修辞的说词。

   再回到Linkin Park ，其实他们的音乐除去复杂的混音和重金的乐器编排，单就它的旋律也是非常流畅好听的，如果只用几把不插电的木箱吉他陪上主唱轻柔细腻的唱腔来演绎这些歌的话，他们在少男少女心目中说不定会超过“超女”。当然如果是这样的话Shinoda和Bennington就不可能在歌曲中爆发出他们感性的嘶吼了。难道就因为这些抗争的嘶吼和重金的编曲，他们就不能被像我马子这一类的人接受认可吗？问题不在金属身上，我不是要求大家都听摇滚，但确实有些人对音乐的欣赏水平和品析能力比较低。他们只能听一些旋律和乐器编排都极其简单肤浅的歌曲，因为他们只能从诸如《小薇》和《老鼠爱大米》这样的歌里面获得对音乐的极浅的愉悦感享受。就如同相对他们有较高品析音乐能力的人，也只是听一些自身当前阶段所能吸收感悟的音乐种类，而对莫扎特钢琴曲或贝多芬第四章d 小调等流派的音乐毫无感觉一样。所以这里并不是说听《老鼠爱大米》的人就多么没品位，否则凡是不听贝多芬、莫扎特音乐的人岂不都是低俗的。（李冰冰和范冰冰都出专辑了，要听的人尽管去听谁也不会有意见。）

   现今乐坛或多或少存在这样的现象：从包装到系统的商业运作等，日韩歌手学欧美的，港台歌手学日韩的，内地歌手学港台的——这是个悲哀，既然要学为什么国内歌手不直接学欧美的，而非要嚼人家一层层嚼剩下的呢？如此的话就更不用谈及音乐的思想性和革命性了。所以中国90年代初的西北风音乐是很可贵的，但可惜的是西北风如今也是断编残简无力扫枯枝。（连田震都在唱《冷艳》这类的歌）。而更可悲的是既然都是学的欧美的，国内的歌迷为什么不直接去听欧美的，而又是嚼人家嚼剩下的呢？当然其中很大原因是由于地域及文化的差异造成的，但这一现象反映出来的最直接问题就是一样东西过内歌手和歌迷要经过别人的层层咀嚼才能消化。一个歌迷应当要有一定的思想和对音乐的认识能力去判断选择应该听哪些。就像催健说的“现在市场上的一些音乐就犹如方便面这一类的垃圾食品，给你吃，你还很满意，孰不知去发掘和找寻更有营养的东西。”只不过音乐是精神食品，纵然国内的音乐再怎么不成熟，但真正有养份的作品还是有的，遗憾的没有多少人知道去听，摇滚亦是…

   起秋风的那一天，天空阴阴郁郁，伴随着几朵飘零的紫穗槐，我想起了我的高中时代-----一个荒烟蔓草的野郊，一个混乱的学校，杂草丛生的操场，踏着月色翻墙而去，还有跟我共一副劣质耳塞的兄弟和Aerosmith的歌…一个人最怕的就是经历一段难以忘却的岁月，这样就注定他日后有一份难以割舍的情怀。每当我再看见草木被风吹动，每当我再听到Sterentyler的歌声，那轮金秋时节的满月又再重现。和隔壁班那个女孩翘课的那一天，紫穗槐飘落的那一天，寝室的那一间，我又再次看见…那段时光犹如《晴天》歌词一般。不能否认的是这篇词的优美，不能否认的是周杰伦的的才华。摇滚是灼热的、感性的，周杰伦那份恋恋情怀也是灼热的，所以一切都是相通的。心底还有那份灼热情怀的摇迷不应该漫骂周杰伦，而心已成烬的人则无资格骂任何人。也许骂周杰伦的唯一理由就是他不金属，但捍卫他的千万个理由则是他绝不俗。

   谁在用琵琶弹奏一曲东风破，谁在用音符抗议家庭暴力，谁在“东亚病夫的招牌已被我一脚踢开”的唱词中强烈捍卫着中华民族不可侵犯的尊严，谁在歌词中反对毒品呼吁环保（也许有些人根本就不知道《懦夫》和《梯田》这两首歌唱的是什么，我前任马子在听完《梯田》的第一句就关掉了该曲，然后问“这会和环保有关吗”——这让我吐血，她为什么不听下去，但这似乎不重要，因为纵然她听下去了，她依然不会有丝毫的感触，因为她觉得还是《爱情悬崖》好听些。所以周杰伦的每一张专辑都会写一些这样的歌放在里面，因为他知道如果他不这样做，他的歌迷会灭掉一半，而且是一大半！所以我听的周杰伦跟她们听的周杰伦其实是两个人。也许我是分裂出来的种类，但我宁愿认为我听的才是原思想的周杰伦，而周杰伦的其他作品和那些作品的歌迷才是唱片工业和流行文化分裂出来的产物。
   ……
   时已入秋,我远去在瑟瑟秋风中,无人能解思中绪，唯有那轮沉入江边的残月。